PMF gala esinejad

Benjamin NYFFENEGGER (tšello)
Benjamin Nyffenegger on alates 2008. aastast Zürichi Tonhalle orkestri tšellorühma abikontsertmeister ning ta on Julia Fischeri Kvarteti ja Oliver Schnyderi Trio asutajaliige. Tal on intensiivne rahvusvaheline kontserttegevus, esinedes kogu Euroopas ja Aasias, samuti festivalidel nagu Schwetzingen ja „Praha Kevad“. Kammermuusika on teda kokku viinud paljude esmaklassiliste muusikutega. Solistina esineb Nyffenegger selliste orkestritega nagu Academy of St Martin in the Fields ja Berni Sümfooniaorkester. Koos Oliver Schnyderi Trioga salvestatud CD-d on saanud rahvusvahelise muusikakriitika kõrgeima tunnustuse. Nyffenegger õppis Zürichi Kunstide Ülikoolis Thomas Grossenbacheri juures. Ta on SeetalClassics’i kontserdisarja (Seon/Šveits) ja koos viiuldaja Julia Fischeriga festivali „Boswiler Sommer“ kunstiline juht.

Benjamin BAKER (viiul) The New York Times kirjeldas Bakeri debüüti Merkin Hallis sõnadega „virtuoosne, rafineeritud ja nooruslikult elurõõmus“. Ta on kujunenud nõutud solistiks ja kammermuusikuks, kes teeb märkimisväärset rahvusvahelist karjääri. 2026. aastal toob Baker esiettekandele Matthew Kaneri viiulikontserdi, mis on kirjutatud spetsiaalselt talle ning mille tellisid Šoti BBC Sümfooniaorkester ja Amarillo Sümfooniaorkester. Samal hooajal ilmub tema Mozarti kõigi viiulikontsertide salvestis (Delphian Records). Iga aasta oktoobris naaseb Baker kodumaale Uus-Meremaale, festivalile „At the World’s Edge“, mille kaasasutaja 2021. aastal ta oli. Festival toob kokku rahvusvaheliselt tegutsevad muusikud ja publiku. Baker mängib Giovanni Grancino viiulil (1694), mille on talle lahkelt kasutada andnud heategevusfond.

Maarika JÄRVI (flööt) Järvi muusikutedünastia liige flötist Maarika Järvi on esinenud paljude orkestrite ees solistina. Eesti flöödimuusika eestseisjana on ta esiettekandele toonud eesti heliloojate teoseid ja salvestanud paljud nende flöödikontserdid; kaks talle kirjutatud kontserti on ilmunud plaadil „Celestials“. Koos fagotimängija Martin Kuuskmanniga moodustab ta duo Martinika. Samuti on ta flöödiduona koos Monika Mattieseniga esinenud USAs, Jaapanis, Kiievis ja Berliinis. Ta on olnud Hispaania Raadio ja Televisiooni Sümfooniaorkestri (RTVE) ja teiste orkestrite esimene flöödimängija. Ta on Eesti Festivaliorkestri liige. Praegu elab Järvi Šveitsis. Ta on Šveitsi flöödiühingu president ning flöödiansambli Post Tenebras Flûtes asutaja ja kunstiline juht.  

Monika MATTIESEN (flööt) Monika Mattiesen on flötist, helilooja ja nüüdismuusika eestkõneleja. Ta lõpetas Tallinna Riikliku Konservatooriumi ning omandas magistrikraadi Jāzeps Vītolsi nim Läti Muusikaakadeemias. Hiljem täiendas ta end Rootsi Kuninglikus Muusikaakadeemias ning kompositsiooni alal Toivo Tulevi ja Helena Tulve juures. Ta on osalenud IRCAMi, Darmstadti suvekursuste ja Grazi Impuls-akadeemia meistrikursustel ning resideerus 2004. aastal IRCAMis. Alates 2000. aastast tegutseb Mattiesen vabakutselise flöödisolistina ja ansambli Küberstuudio kunstilise juhi ning liikmena. Ta on rahvusvahelise nüüdismuusika festivali AFEKT kunstiline juht ning on õpetanud Tartu Ülikoolis kaasaegse muusika ajalugu. Solistina on ta esinenud Eesti Riikliku Sümfooniaorkestri, Eesti Festivaliorkestri, Tallinna Kammerorkestri, Ensemble Resonanzi,        Klangforum Wieni, Ensemble Mosaiki ja paljude teiste kollektiividega dirigentide Paavo Järvi, Tõnu Kaljuste, Risto Joosti, Enno Poppe jt juhatusel. Ta on toonud esiettekandele arvukalt Eesti ja rahvusvaheliste heliloojate teoseid, nende hulgas Jüri Reinvere, Helena Tulve, Tõnu Kõrvitsa, Toivo Tulevi ja Galina Grigorjeva loomingut. Heliloojana pälvis Mattiesen 2008. aastal Eesti Kultuurkapitali helikunsti sihtkapitali aastapreemia ooperi „DMeeter“ eest ning oli 2014/15 programmi „Ela ja sära“ stipendiaat. Koos flötist Maarika Järviga esineb ta regulaarselt duos MoMa, kes on teinud teoste esiettekandeid Eestis ja välismaal.  

Artur PODLESNY (viiul) Artur Podlesny on sündinud Ukrainas. Ta õppis Moskvas Gnessinite nim Vene Muusikaakadeemias ja Rosa Faini juhendamisel Robert Schumanni nim Düsseldorfi Muusikakõrgkoolis. Ta on võitnud auhindu mitmetel konkurssidel, nt rahvusvahelisel Pancho Vladigerovi viiulikonkursil Šumenis (Bulgaaria), Šostakovitši nim konkursil Moskvas, samuti DAADi auhinna Düsseldorfis. Ta esineb regulaarselt solisti ja kammermuusikuna kogu Euroopas ja on Hába Kvarteti alaline liige. Ta on olnud Esseni Aalto ooperiteatri ja filharmoonia orkestriakadeemia, Esseni Filharmoonikute ja Frankfurdi Raadio Sümfooniaorkestri liige. Alates 2016. aastast on Podlesny Frankfurdi Ooperi- ja Muuseumiorkestri abikontsertmeister. Lisaks on ta alates 2023. aastast Rahvusvahelise Rahmaninovi Orkestri kontsertmeister.

 Peeter MARGUS (viiul) Peeter Margus on eesti viiuldaja, Eesti Sinfonietta kontsertmeister ja kunstilise nõukogu liige. 2022. aastast töötab Margus Eesti Muusika- ja Teatriakadeemias nooremteadurina ning omandas kevadel 2026 samas doktorikraadi. Bakalaureusekraadi omandas ta Sibeliuse Akadeemias ning magistrikraadi Eesti Muusika- ja Teatriakadeemias prof. Mari Tampere-Bezrodny klassis (2022, cum laude). Solistina on Margus üles astunud Eesti Sinfonietta, Eesti Kaitseväe Orkestri, Eesti Muusika- ja Teatriakadeemia Sümfooniaorkestri ja Sinfonietta jt ees. 2024 osales Margus kontsertmeistri ja solistina Viini K&K Sümfooniaorkestri turneel Hiinas, esitades He Zhanhao viiulikontserti mh Pekingi Filharmoonias ja Shanghai idamaiste kunstide keskuses.Margus esineb regulaarselt duos Leedu pianisti Lukas Gedvilasega.

Roman SPITZER (vioola) Roman Spitzer on teinud ulatuslikku karjääri nii vioolamängija kui ka kammermuusiku ja pedagoogina. Ta õppis viiulit Rimski Korsakovi nim Peterburi Riiklikus Konservatooriumis ja pärast emigreerumist Tel Avivis. Ta on olnud mitme orkestri, sealhulgas Iisraeli Filharmooniaorkestri ja Rotterdami Filharmooniaorkestri esimene vioolamängija. Spitzer on mänginud vioolarühma kontsertmeistrina paljudes orkestrites, nagu Londoni Filharmooniaorkester ja Müncheni Filharmoonikud. Ta on teinud koostööd selliste dirigentidega nagu Zubin Mehta ja Lorin Maazel, ning esitanud kammermuusikat Maxim Vengerovi, Leonidas Kavakose, Steven Isserlise ja teistega sellistel festivalidel nagu Verbier ja Schubertiade. Spitzer on Rotterdam Codarts’i professor ja õpetab vioolat ja kammermuusikat.

Sandra KLIMAITE (vioola) Sandra Klimaite õppis Eesti Muusika- ja Teatriakadeemias professor Mari Tampere-Bezrodny juhendamisel (magistrikraad 2019, cum laude). Ta on end täiendanud tunnustatud muusikute meistrikursustel, nagu Jonas Urba, Jonė Kaliūnaitė, Mikhail Zemtsovi ja Sergey Ostrovsky. Aktiivse kammermuusiku ja orkestrandina on Klimaite teinud koostööd mitmete rahvusvaheliste kollektiividega, sealhulgas Põhjamaade Sümfooniaorkestri, Ansambel U:, Eesti Festivaliorkestri ja Leedu Rahvusliku Sümfooniaorkestriga. Solistina on ta esinenud Eesti Muusika- ja Teatriakadeemia sümfooniaorkestri ees. Alates 2016. aastast on Sandra Klimaite Eesti Riikliku Sümfooniaorkestri liige. Ta osaleb aktiivselt kammer- ja nüüdismuusikaprojektides.  

Thomas RUGE (tšello) Pärast õpinguid Karajani Akadeemias ja mitmeaastast mängimist Berliini Filharmoonikute koosseisus (mitu turneed koos Herbert von Karajaniga) on Thomas Ruge alates 1991. aastast Müncheni Filharmoonikute tšellorühma kontsertmeister. Lisaks sellele mängib ta regulaarselt soolotšellistina Baieri Riigiooperis, Semperoperis, Baieri Ringhäälingu Sümfooniaorkestris, Frankfurdi Raadio Sümfooniaorkestris, Rotterdami, Luksemburgi ja Iisraeli filharmooniaorkestrites ja paljudes teistes orkestrites. Aastatel 1989–1998 mängis ta Berliini Filharmoonikute 12 tšellisti ansamblis. Solistina on ta mänginud Berliini Filharmoonias Dvořáki, Tšaikovski ja Brahmsi tšellokontserte. Thomas Ruge on Luzerni Festivaliorkestri asutajaliige (2003) ja alates 2020. aastast Eesti Festivaliorkestri soolotšellist.

Tomohira ARITA (vioola) Tomohiro Arita, sündinud Jaapanis Osakas, õppis prof. Simone von Rahdeni juhendamisel Berliini Hanns Eisleri Muusikakõrgkoolis. Õpingutega paralleelselt osales ta Deutsche Kammerphilharmonie Bremeni ja Berliini Raadio Sümfooniaorkestri akadeemiates. 2025. aastal esines ta Deutsche Kammerphilharmonie Bremeni vioolarühma külaliskontsertmeistrina Berliini Kontserdimajas ja Bremeni kontserdimajas Die Glocke. Ta teeb külalismuusikuna regulaarselt koostööd selliste orkestritega nagu Euroopa Kammerorkester, NDR Elbphilharmonie Orkester ja NDR Raadio Filharmooniaorkester. Alates 2021. aastast on ta Hamburgi Liidumaa Filharmooniaorkestri liige ning Jaapani Rahvusorkestri põhikoosseisu liige.

 

Māra BOTMANE (tšello) Alates 2012. aastast mängib tšellist Māra Botmane Läti Riiklikus Kammerorkestris Sinfonietta Rīga. Ta mängib nii nüüdisaegset kui ka barokktšellot. Botmane õppis Jāzeps Vītolsi nim Läti Muusikaakadeemias Diana Ozoliņa juhendamisel (M.A. vanamuusika erialal). Ta on lõpetanud Frankfurdi Muusika- ja Esituskunstide Kõrgkooli prof. Jan Ickerti ja Kristin von der Goltzi juhendamisel. Samuti on ta õppinud Budapesti Ferenc Liszti nim Muusikaakadeemias. Ta mängib ansamblis Tempus Balticus ning on viimastel aastatel olnud Eesti Riikliku Sümfooniaorkestri tšellorühma külaliskontsertmeister. Botmane on teinud koostööd Kremerata Baltica ja Deutsche Kammerphilharmonie Bremeniga. 2020. aastal nomineeriti ta silmapaistva ansamblitöö eest Läti muusikaauhinnale.

 

Florian DONDERER (viiul) Mitmekülgne viiuldaja Florian Donderer on oma põlvkonna huvitavamaid muusikuid, keda hinnatakse nii kammermuusikuna, solistina, kontsertmeistrina kui ka dirigendina.

Amanda ERNESAKS (viiul)
Amanda Ernesaks (sünd. 2002) õppis Sibeliuse Akadeemia noorteosakonnas Réka Szilvay käe all, Müncheni Muusika- ja Teatrikõrgkoolis Mi-kyung Lee viiuliklassis ning õpib praegu Viini Muusika- ja Esituskunstide Kõrgkoolis Elina Vähälä juhendamisel. Alates 2026. aasta sügisest töötab ta Soome Rahvusooperi orkestri teise kontsertmeistrina.
Ernesaks on pälvinud mitmeid auhindu nii Eesti kui ka Soome viiulikonkurssidel, sealhulgas II preemia Eesti Keelpillimängijate Konkursil 2020. aastal ning I preemia Soome üleriigilisel viiuldajate konkursil Kuopios 2025. aastal. Solistina on ta esinenud mitme tunnustatud orkestriga Eestis, Soomes ja Saksamaal ning kammermuusikuna üles astunud Soome muusikafestivalidel.
Ernesaks mängib Soome Kultuurkapitalilt laenatud Andrea Guarneri viiulil aastast 1680.

 

Alec FRANK-GEMMILL (metsasarv)
Alec Frank-Gemmill on tunnustatud metsasarvemängija, kes avardab oma instrumendi võimalusi, tellides uut muusikat, luues kammermuusikaseadeid ja rakendades ajalooliselt teadlikku esituspraktikat. Ta jagab oma aega orkestri, kammermuusika ja soolokontsertide ning dirigeerimise vahel.
Ta kuulus BBC Radio 3 programmi New Generation Artists ning soleeris selle raames sageli BBC orkestrite ees. Ta oli Šoti Kammerorkestri metsasarverühma kontsertmeister ning on praegu samal positsioonil Göteborgi Sümfooniaorkestris.
Dirigendina hinnatakse tema laitmatut musikaalsust ja mitmekülgsust; ta on teinud koostööd BBC Filharmooniaorkestri, Islandi Sümfooniaorkestri, Norrbotteni Kammerorkestri ja paljude teistega.
2027. aasta kevadel toob ta esiettekandele Helen Grime’i metsasarvekontserdi.

 

Thomas HANCOX (flööt)
Thomas Hancox on Inglise Kammerorkestri ja Britten Sinfonia esimene flöödimängija ning tegutseb esimese külalisflötistina ka teiste orkestrite juures, nagu Kuninglik Filharmooniaorkester, Londoni Filharmooniaorkestrid (Philharmonia Orchestra ja London Philharmonic Orchestra), Londoni Sümfooniaorkester ja ansambel Academy of St Martin in the Fields.
Ta teeb koostööd selliste artistide ja ansamblitega nagu Allegri, Castaliani, Piatti ja Sacconi kvartetid, Sarah Connolly, Trevor Pinnock, Mahan Esfahani, Stephen Hough ja Jeremy Denk.
Vabal ajal on ta kirglik kokk, mõõdukalt innukas aednik ning naudib D. H. Lawrence’i, Evelyn Waugh’ ja Graham Greene’i loomingut.
Hancox õppis Oxfordis, Pariisis ja Londonis. 2019. aastal nimetati ta Londoni Kuningliku Muusikaakadeemia assotsieerunud liikmeks.

 

Lewin KNEISEL (klarnet)
Lewin Kneisel sündis 2001. aastal Berliinis, kus õppis C. P. E. Bachi nimelises Muusikagümnaasiumis Norbert Mölleri juhendamisel. Ta on võitnud auhindu noortekonkurssidel, sealhulgas Jugend musiziert ja WDR Klassikpreis, ning pälvis tunnustusi Emsbüreni ja Oberstdorfi meistrikursustel.
Pärast kooli lõpetamist jätkas ta õpinguid professor Norbert Kaiseri juures Stuttgartis, kus teda toetasid Jürgen Ponto Fond ja Studienstiftung des deutschen Volkes.
Orkestrandina mängib ta alates 2022. aastast Lääne-Saksa Ringhäälingu (WDR) Sümfooniaorkestris ning esineb külalismuusikuna selliste orkestrite koosseisus nagu Berliini Filharmoonikud, Baieri Ringhäälingu Sümfooniaorkester, NDR Elbphilharmonie Orkester ja Leipzigi Gewandhaus-orkester.

 

Alexander Won-Ho KIM (viiul)
Alexander Won-Ho Kimi hinnatakse tema tundliku musikaalsuse ja virtuoossuse tõttu. Ta on rahvusvaheliste konkursside laureaat: 2007 pälvis ta Berlingske Tidende muusikakonkursi esimese preemia, 2014 TONALi Grand Prix Saltarello preemia ning 2019 rahvusvahelisel Max Rostali konkursil neljanda preemia. 2012. aastal tunnustas Euroopa Kultuurifond EUROPAMUSICALE teda auhinnaga ja Mönchengladbachi linn tõusva tähe auhinnaga.
Solistina on ta esinenud koos Deutsche Kammerphilharmonie Bremeni, Müncheni Kammerorkestri, Zürichi Kammerorkestri ja teiste kollektiividega. Ta on teinud koostööd juhtivate kammermuusikutega, nagu Janine Jansen, Candida Thompson ja Boris Brovtsyn.
Ta on õppinud Zakhar Broni, Antje Weithaasi ja Janine Janseni juhendamisel.

 

Esko LAINE (kontrabass)
Esko Laine õppis kontrabassi Günter Klausi juhendamisel Frankfurdi Muusika- ja Esituskunstide Kõrgkoolis, Franco Petracchi käe all Genfi Konservatooriumis ning Menuhini Festivali Akadeemias Gstaadis. 18-aastaselt liitus ta Soome Rahvusooperi orkestriga. Laine on Berliini Filharmoonikute kontrabassirühma soolobassist. Ta on toonud esiettekandele mitmeid spetsiaalselt talle kirjutatud kontrabassikontserte ja kammerteoseid. Ta on nõutud meistrikursuste andja ja töötab tunnustatud noorteorkestritega. Alates 2000. aastast õpetab ta Berliini Filharmoonikute Karajani Akadeemias ning Berliini Hanns Eisleri Muusikakõrgkoolis. Ta on Berliini Filharmoonikute Okteti ja ansambli Bolero Berlin liige ning mängib ka ansamblis Tango Finlandés.

 

Vladislav LAVRIK (trompet)
Vladislav Lavrik on rahvusvaheliselt tunnustatud dirigent ja trompetivirtuoos. Sündinud Ukrainas Zaporižžjas, õppis ta trompetit Moskva Riiklikus Konservatooriumis ning dirigeerimist Gnessinite-nim. Venemaa Muusikaakadeemias. Vladimir Fedossejevi, Paavo Järvi ja Kent Nagano hindavad teda kõrgelt, ta on esinenud nii solisti kui dirigendina mainekates kontserdisaalides, nagu Concertgebouw ja Berliini Filharmoonia.
Lavrik on Tuula Filharmoonia Sümfooniaorkestri ja Orenburgi Filharmoonia Kammerorkestri endine kunstiline juht ja peadirigent ning on teinud koostööd Rotterdami Filharmooniaorkestri, Frankfurdi Raadio Sümfooniaorkestri jpt Euroopa orkestritega. Alates 2022 elab ta Berliinis, ühendades töö Eesti Festivaliorkestri trompetirühma kontsertmeistrina Paavo Järvi juhatusel rahvusvahelise karjääriga.

 

Kaija LUKAS (viiul, vioola)
Kaija Lukas on kirglik kammermuusik, kes mängib erinevates professionaalsetes kollektiivides üle Euroopa nii viiulit kui vioolat, sealhulgas Inglise Kammerorkestris, Amsterdam Sinfoniettas, Tallinna Kammerorkestris, Madalmaade Kammerorkestris ja Kuninglikus Filharmooniaorkestris.
Lukas omandas bakalaureuse- ja magistrikraadi Londoni Guildhalli Muusika- ja Teatrikoolis ning täiendas end Temple’i Ülikoolis Philadelphias ja Salzburgi Mozarteumis.
Ta on esinenud külaliskontsertmeistrina Eesti Riikliku Sümfooniaorkestri, Rahvusooper Estonia orkestri ja Tampere Filharmooniaorkestri ees. Lukas töötab regulaarselt Helsingi Filharmooniaorkestri teise kontsertmeistrina.

 

Clara MANAUD (fagott)
Clara Manaud (sündinud 1995) õppis Lyoni Rahvuslikus Kõrgemas Muusikakoolis, Stuttgartis ning Dag Jenseni juhendamisel Münchenis. Ta pälvis Manhattani Rahvusvahelisel Muusikakonkursil kuldmedali (2019) ning konkursil Talents Classique parima noore talendi preemia (2018).
Manaud esineb Euroopa juhtivate orkestrite fagotirühma külaliskontsertmeistrina. Ta on musitseerinud muu hulgas Zürichi Tonhalle orkestri, Santa Cecilia Akadeemia orkestri ja Göteborgi Sümfooniaorkestriga.
Ta on Püchneri artist ning mängib traditsioonilise tumepunase viimistlusega Püchner Superior fagotil. Praegu töötab ta Islandi Sümfooniaorkestri fagotirühma kontsertmeistrina ning teda toetavad Safrani Fond ja ADAMI.

 

Lauri METSVAHI (löökpillid)
Lauri Metsvahi töötab alates 2019. aastast Eesti Riiklikus Sümfooniaorkestris löökpillimängijana. Aastatel 2011–2019 elas ta Rootsis, kus oli Rootsi Puhkpillisümfoonikute löökpillikontsertmeister ning lõi tihti kaasa paljude sealsete tipporkestrite töös, nagu näiteks Kuninglik Stockholmi Filharmooniaorkester ning Rootsi Raadio Sümfooniaorkester.
Metsvahi on Estonian Percussion Groupi asutajaliige. Lisaks on ta mänginud koosseisudes YXUS, PaukenfEst, aga ka auhinnatud progerokiansamblis Põhja Konn.

 

Andres METSPALU (tšello)
Eesti tšellist Andres Alexander Metspalu (1997) on mitmekülgne interpreet, kammermuusik ja orkestrant. Ta on teinud kaasaegsete teoste nii Eesti kui ka maailma esiettekandeid ja on kõikjal Euroopas esinenud selliste muusikutega nagu Simone Lamsma, Theodor Sink, Sophia Rahman, Tim Crawford, Triin Ruubel jt. Eesti Festivaliorkestri ja Tallinna Kammerorkestri koosseisus on ta üles astunud Hamburgi Elbphilharmonies ning New Yorgi Carnegie Hallis.
Ta on lõpetanud Eesti Muusika- ja Teatriakadeemia (EMTA) ning täiendanud ennast Pariisi Rahvuslikus Kõrgemas Muusika ja Tantsu Konservatooriumis ja Berliini Kunstide Ülikoolis.
Metspalu on EMTA doktorant-nooremteadur, ta uurimistöö fookuseks on Eesti soolotšello muusika. Hooajast 2025/26 mängib ta abikontsertmeistrina Eesti Riiklikus Sümfooniaorkestris.

 

Taavi ORRO (klarnet)
Taavi Orro on eesti klarnetist. Tema lähiaastate tähtsamate ülesastumiste hulka kuuluvad projektid koosseisudega Klangforum Wien, Helsingi Linnaorkester, Lahti Sümfooniaorkester, Eesti Festivaliorkester ja Staatskapelle Dresden. Alates 2024. aastast mängib Orro koos vioolamängija Elijah Spiesi ja pianisti Shan-Chi Hsuga ansamblis Track3, mis on pühendunud 20. ja 21. sajandi muusikale.
Alates 2019. aastast on Orro Eesti Riikliku Sümfooniaorkestri liige. Alates 2025. aastast on ta külalisõppejõud Eesti Muusika- ja Teatriakadeemias.

 

Petri PIIPARINEN (löökpillid)
Petri Piiparinen on löökpillimänguga tegelenud üle 27 aasta. Ta lõpetas Sibeliuse Akadeemia 2021. aastal löökpilli erialal. Vabakutselise muusikuna on Piiparinen mänginud paljudes orkestrites ja ansamblites, nagu Soome Raadio Sümfooniaorkester, Helsingi Filharmooniaorkester, Turu Filharmooniaorkester, Lahti Sümfooniaorkester, Rahvusooper Estonia orkester ja Šveitsi Animato fondi orkester. Ta on üle kümne aasta juhtinud Estonian Dixieland Bandi ning mänginud trumme Raffaele Kohler Swing Bandis Milanos. Ta on osalenud Peter Erskine’i, Dennis Chambersi ja Indoneesia gamelanimuusika löökpillikursustel.
Praegu töötab ta Soome Rahvusooperi orkestri löökpilli kontsertmeistrina ja alates 2023. aastast kammerorkester Avanti! löökpilli kontsertmeistrina.

 

Mari POLL (viiul)
Mari Poll on rahvusvaheliselt tunnustatud Eesti viiuldaja, kes on esinenud solisti ja kammermuusikuna pea kõikjal Euroopas, Uus-Meremaal ja Ameerika Ühendriikides. Ta on soleerinud selliste orkestrite ees nagu Eesti Riiklik Sümfooniaorkester, Leedu Rahvuslik Sümfooniaorkester ja Stavangeri Sümfooniaorkester ning esinenud mainekates saalides, näiteks Wigmore Hall, Hamburgi Elbphilharmonie ja Pariisi Filharmoonia.
Ta on salvestanud plaadifirmadele Warner Classics ja DUX. Pianist Mihkel Polliga salvestatud album pälvis Eesti Muusikaauhindade 2018. aasta kammermuusika albumi tiitli. Mari Poll on võitnud rahvusvahelisi konkursse, näiteks esikoha CSMUNICAJA solistide konkursil 2011 ja pälvinud Londoni Kuningliku Muusikakolledži Tagore kuldmedali. Ta on Eesti Muusika- ja Teatriakadeemia vanemlektor.

 

Chris RODGERS-BEADLE (vioola)
Vioolamängija Chris Rogers-Beadle õppis Los Angeleses Colburni koolis Paul Coletti juures ja Yale’i Ülikoolis Ettore Causa juures. Lisaks on ta osalenud paljudes meistriklassides ja on mitme riikliku konkursi võitja Ameerika Ühendriikides. Rogers-Beadle on esinenud paljudel festivalidel nii Ameerika Ühendriikides kui ka Euroopas. Solistina on ta nõutud erinevates orkestrites ning ta on esinenud muuhulgas Baden-Badeni Filharmoonikute ja Bostoni Sümfooniaorkestriga. Ta on ka kogenud kammermuusik ja on mänginud koos selliste artistidega nagu Anthony Marwood, Ivan Monighetti ja Augustin Hadelich. Alates 2022. aastast on ta Deutsche Kammerphilharmonie Bremeni esimene vioolamängija.

 

Heigo ROSIN (löökpillid)
Heigo Rosin (1989) on Eesti esimene soolo- ja kammermuusikale spetsialiseerunud löökpillimängija. Ta on esinenud kuulsates kontserdisaalides, nt Carnegie Hall, Leipzigi Gewandhaus, nii soolokavadega kui solistina orkestrite ees. Ta on Malletechi löökpillide ja Sabiani taldrikute ametlik artist.
Rosin õppis Flaami Kuninglikus Konservatooriumis, Aarhusi Kuninglikus Muusikaakadeemias (solistidiplom) ja Eesti Muusika- ja Teatriakadeemias (doktorikraad); viimases õpetab ta alates 2022. aastast.
Üle kümne aasta karatetreeninguid on Heigo Rosinale andnud idee kombineerida võitluskunsti liigutused löökpillimängu omadega. See on andnud talle unikaalse mängutehnika, mida on lisaks kuulamisele ka atraktiivne vaadata.

Karl Martin TOMBAK (löökpillid)
Karl Martin Tombak alustas löökpilliõpinguid 2014. aastal Tallinna Muusikakoolis Kristjan Mäeotsa käe all. 2022. aastal suundus ta õppima Tallinna Muusika- ja Balletikooli. Gümnaasiumis oli tema erialaõpetajaks Lauri Metsvahi.
Õpingute vältel on Tombak esinenud Eesti Riikliku Sümfooniaorkestri, Tallinna Kammerorkestri, Vanemuise Sümfooniaorkestri ja Eesti Noorte Kontsertorkestri koosseisus. Erasmuse programmi kaudu võttis Tombak 2024. aastal osa ka üleeuroopalise orkestri Young International Orchestra projektist. Ta oli ERSO Akadeemia konkursi üks võitjatest hooajal 2024/2025. Telekonkursil „Klassikatähed“ pälvis Tombak 2025. aastal kolmanda koha.Sügisel asub ta õppima Taani Kuningliku Muusikakõrgkooli bakalaureuseõppesse.

Anaëlle TOURRET (harf)
Prantsuse harfimängija Anaëlle Tourret on üks silmapaistvamaid harfisoliste.
Euroopa juhtivate orkestrite, sh Baieri Ringhäälingu Sümfooniaorkestri, Euroopa Kammerorkestri, Bambergi Sümfoonikute ja Orchestre de Paris’ hinnatud koostööpartnerina jagab Tourret oma aega solisti-, orkestri- ja kammermuusikukarjääri vahel.
Ta esineb koos tänapäeva väljapaistvaimate muusikutega, nagu Leonidas Kavakos, Joshua Bell, Pinchas Zukerman ja Emmanuel Pahud, ning teeb koostööd kõige hinnatumate dirigentidega, sh Sir Simon Rattle, Klaus Mäkelä, Andris Nelsons ja Paavo Järvi. Ta on üles astunud mainekatel festivalidel ja kontserdilavadel, nagu Gstaad New Year Music Festival, Schleswig-Holsteini Muusikafestival, Tokyo Suntory Hall, Accademia Nazionale di Santa Cecilia Roomas ja Viini Kontserdimaja.
Mitme rahvusvahelise konkursi laureaadina võitis ta Iisraeli rahvusvahelisel harfikonkursil 2015 neli auhinda ning pälvis 2019 maineka Berenbergi kultuuripreemia. Vaid 25-aastaselt nimetati ta NDR Elbphilharmonie Orkestri esimese harfi kohale.
Prantsusmaal Orléansis sündinud Anaëlle Tourret õppis Ghislaine Petit-Volta ja Xavier de Maistre’i juhendamisel. Praegu töötab ta Xavier de Maistre’i assistendina Hamburgi Muusika- ja Teatrikõrgkoolis ning juhendab noori muusikuid NDR Elbphilharmonie orkestriakadeemias.

Regina UDOD (kontrabass)
Regina Udod on lõpetanud Eesti Muusika- ja Teatriakadeemia ja täiendanud end Genfi Muusikakõrgkoolis.
Udod on pälvinud II preemia Eesti Keelpillimängijate Konkursil 2015 ja 2020 ning eripreemiaid, näiteks Eduard Tubina kontrabassikontserdi esitamise eest.
Solistina on Udod esinenud Tubina, Koussevitzky ja Bottesini teoseid Eesti Riikliku Sümfooniaorkestri (ERSO), Sinfonie Orchester Schönebergi, EMTA sümfooniaorkestri, Narva Linna Sümfooniaorkestri ning Haapsalu keelpillifestivali orkestri ees.
Aastatel 2013–2023 töötas Regina Udod ERSO kontrabassirühma abikontsertmeistrina ning alates 2023. aastast on ta ERSO kontrabassirühma kontsertmeister. Ta on Eesti Festivaliorkestri liige ning teinud koostööd selliste kollektiividega nagu Šveitsi Romaani Orkester, Šoti Kuninglik Rahvusorkester jpt.  

Martine VÄRNIK (oboe)
Pärast õpinguid valiti Martine Värnik Berliini Filharmoonikute Karajani Akadeemiasse, ta töötas kümnendi Stuttgardi Kammerorkestri oboerühma kontsertmeistrina.
Oboerühma külaliskontsertmeistrina on ta esinenud neljal kontinendil, tehes koostööd muu hulgas Birminghami Sümfooniaorkestri ja Malaisia Filharmooniaorkestriga. Inglissarvemängijana on ta mänginud Lääne-Saksa Ringhäälingu Sümfooniaorkestri, Katari Filharmooniaorkestri ja Deutsche Oper Berlini orkestri koosseisus.
Värnik on esinenud rahvusvahelistel kammermuusikafestivalidel, sealhulgas Lockenhausis ja Uusikaupunkis. Solistina on ta üles astunud mh Berliini Filharmoonias ja Viini Kontserdimajas.
2016 liitus ta Eesti Festivaliorkestriga ning alates 2023 on ta Armeenia Riikliku Sümfooniaorkestri oboerühma kontsertmeister.  

Sarina ZICKGRAF (vioola)
Sarina Zickgraf (sünd. 1991) õppis Freiburgis ning solistidiplomi programmis Berliini Hanns Eisleri Muusikakõrgkoolis. Ta on täiendanud end sellistel mainekatel kursustel nagu Verbier’ Festivali Akadeemia, Salzburgi Rahvusvaheline Suveakadeemia ja IMS Prussia Cove, teiste hulgas Juri Bašmeti, Antoine Tamestiti ja Nobuko Imai juhendamisel.
Kirgliku kammermuusikuna on ta esinenud sellistel festivalidel nagu Ruhri Klaverifestival ja Schleswig-Holsteini Muusikafestival ning teinud koostööd Christian Tetzlaffi, Tabea Zimmermanni, Xavier de Maistre ja teistega. Zickgraf on mänginud külalisena Berliini Filharmoonikute, Baieri Ringhäälingu Sümfooniaorkestri ja Mahleri Kammerorkestri koosseisus ning oli hooajal 2019/20 Berliini Saksa Sümfooniaorkestri vioolarühma abikontsertmeister.